A Miracle Pace Run

 Sometimes one is visited by an inspiration, a sudden, wild and gentle intuition which crosses us with a kind of solar evidence, or presents itself by a wide and subtle connection with Nature, the glance of a child, to feel understood by a sentence that escapes from a book, a replica of a film, a chaffinch on the wayside ... And there, every time, resonates this powerful and calm feeling of dancing with an immense presence whose ours is a joyful and beautiful fragrance
 
 

trailer de l'album momentum lapses

A Call To Oneness

 clip d'un single

 
 

 avec le travail visuel de l'artiste jialba

 
 
 
 

Anantakara collabore activement depuis 2008 à l'Atelier Théâtral "Corps en Scène" en explorant les espaces transdisciplinaires du plateau. Plus de 20 spectacles à ce jour.

Démarche

 

Un projet qui aborde la thématique de la représentation théâtrale plurielle  - transdisciplinaire.

Au départ deux voies s'offrent à nous : celle du texte et celle du corps en scène.

- celle conduite par le texte suit la narration écrite et met en place la succession des scènes jusqu'à la résolution des conflits.

- celle initiée par le corps en scène porte une narration ouverte à des perceptions renouvellées par la simultanéité de langages scéniques différents. L'espace/temps classique s'ouvre en une multitude de faiseaux sur un imaginaire désinhibé.

L'introduction au 'texte en scène' demande un travail classique de diction, d'articulation, de phrasé...voire une initiation aux styles. Ici le corps est représenté.

Le corps en scène exige davantage l'exploration de l'espace, du temps, du rythme, du groupe, des axes, objectifs...pour libérer l'énergie qui initie le mouvement. C'est un travail concret.
Le corps est présent.

Ces deux approches, si elles empruntent des routes différentes, se croisent parfois à un carrefour qui devient alors un lieu d'énergie potentialisé surtout lorsque d'autres disciplines y convergent... la musique, les arts plastiques et audio-visuels, les arts numériques.
La musique classique fidèle à la partition mais aussi l'improvisation et les espaces sonores générés in-situ.
Oeuvres plasticiennes accomplies mais également les performances et performeurs en cheminement.
Projections photographiques réalisées en studio ou acteur-caméra en action sur le plateau avec les  interprètes et créant une scénographie projetée en temps réel.

Ce lieu ou cette nouvelle définition du lieu scénique secoue nos habitudes de spectateurs, la perspective classique rejoint le pluri-dimentionnel et interpelle notre disponibilité d'enfant  et l'enthousiasme de l'innocence retrouvée. Ceci n'est pas banal...c'est un acte de résistance tendu aux multiples agressions du quotidien. C'est là que la démarche artistique se situe, à cet endroit précis, dans ce face à face où la réalité et l'imaginaire s'organise en une fiction tonique qui donne de l'air à  l'esprit et vivifie nos perceptions sensorielles.

Ce lieu carrefour n'est donc plus nécessairement un lieu théâtral traditionnel où l'histoire se raconte mais un espace « mobile » qui peut à loisir apparaître dans des endroits inattendus, là où la vie circule et où 'réalité et imaginaire' peuvent se frôler, se jauger, s'interroger..."

Jean Mastin, Artiste Pédagogue

 

Musiques



Vidéos

 
 
 

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trailer from the Music Album

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